Mantenir les pròpies conviccions per damunt dels prejudicis socials no és fàcil, menys encara en comunitats petites i conservadores. A To kill a mockingbird, Atticus Finch (Gregory Peck) s'encarrega de la defensa d'un home negre, malgrat que la majoria dels seus veïns consideren que no hauria de defensar-lo, precisament pel color de la pell. La seva filla li pregunta: "Si no hauries de defensar-lo, aleshores per què ho fas?" Després d'un silenci, Finch respon: "Entre diverses raons, perquè si no ho fes no podria anar amb el cap ben alt. Ni tan sols podria dir-vos a tu i a en Jem què és el que heu de fer". Només gràcies al valor de personatges com Finch es pot edificar una societat menys injusta.
TÍTOL ORIGINAL: To kill a mockingbird - ANY: 1962 - DURADA: 129 min. - DIRECTOR: RObert Mulligan - GUIÓ: Horton Foote (basat en la novel·la de Harper Lee) - MÚSICA: Elmer Bernstein - FOTOGRAFIA: Russell Harlan - ACTORS: Gregory Peck, Mary Badham, Brock Peters, Phillip Alford, John Megna, Frank Overton, Rosemary Murphy, Robert Duvall - PRODUCTORA: Universal Pictures
Vet aquí un film antimilitarista, un film que va ser prohibit pel govern socialista francès i per la dictadura de Franco, un film que deixa en evidència l'absurditat de la guerra i la crueltat dels alts càrrecs militars. La poca consideració dels generals cap als soldats s'evidencia amb sentències com "Els seus homes han mort molt bé" —ho diu el general Mirbeau (George Macready)— o "No hi ha res més estimulant per a les tropes que veure morir un ésser humà" —en paraules del general Broulard (Adolphe Menjou). El títol de la pel·lícula remet a un poema de l'escriptor anglès Thomas Gray que, dos segles abans del film de Kubrick, afirmava: "The paths of glory lead but to the grave" (els camins de glòria només menen a la tomba).
TÍTOL ORIGINAL: Paths of Glory - ANY: 1957 - DURADA: 86 min. - DIRECTOR: Stanley Kubrick - GUIÓ: Stanley Kubrick, Calder Willingham, Jim Thompson (basat en la novel·la de Humphrey Cobb) - MÚSICA: Gerald Fried - FOTOGRAFIA: Georg Krause - ACTORS: Kirk Douglas, Ralph Meeker, Adolphe Menjou, George MacReady, Wayne Morris, Richard Anderson, Joseph Turkel, Timothy Carey... - PRODUCTORA:Metro Goldwyn Mayer
El manual de negocis tèrbols de The Godfather recull tres frases que ressonen amb força entre les mandíbules de Vito Corleone (Marlon Brando). La primera és una cita de Sun Zi: "Mantén a prop els teus amics, però més a prop els teus enemics". L'altra sembla una crua obvietat: "No diguis el que penses quan parlis de negocis amb estranys". L'última ha ultrapassat els límits de la pantalla: "Que sembli un accident...".
TÍTOL ORIGINAL: The Godfather - ANY: 1972 - DURADA: 175 min.- DIRECTOR: Francis Ford Coppola - GUIÓ: Francis Ford Coppola i Mario Puzo (basat en la novel·la de Mario Puzo) - MÚSICA: Nino Rota - FOTOGRAFIA: Gordon Willis - ACTORS: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton, John Cazale, Talia Shire, Richard Castellano, Sterling Hayden, Gianni Russo... - PRODUCTORA: Paramount Pictures
A l'excepcional seqüela sobre la família Corleone, Michael (Al Pacino) demostra ser un digne successor del seu pare amb frases com aquestes: "Intenta pensar com pensen els que t'envolten. Amb aquesta base, tot és possible", "Diners i amistat... Aigua i oli", "La política i el crim són el mateix" o "Si la història ens ha ensenyat alguna cosa, és que qualsevol pot ser assassinat". Amb la música de Nino Rota de fons, les paraules sonen encara més amargues.
TÍTOL ORIGINAL: Godfather: Part II - ANY: 1974 - DURADA: 200 min. - DIRECTOR: Francis Ford Coppola - GUIÓ: Francis Ford Coppola i Mario Puzo (basat en la novel·la de Mario Puzo) - MÚSICA: Nino Rota i Carmine Coppola - FOTOGRAFIA: Gordon Willis - ACTORS: Al Pacino, Robert De Niro, Diane Keaton, Robert Duvall, James Caan, John Cazale, Lee Strasberg, Talia Shire, Mariana Hill, Danny Aiello... - PRODUCTORA: Paramount Pictures
Entre les sentències d'aquesta tercera part de la més gran tragèdia mafiosa, n'hi ha algunes de luxe: "Mai no odiïs els teus enemics: no et permet jutjar-los", "L'home més ric és el que té els amics més poderosos", "Sento que com més malalt estic, em faig més sabi. Quan em mori seré un geni", "De què serveix confessar-me, si no me'n penedeixo?"... Penseu-hi.
TÍTOL ORIGINAL: The Godfather: Part III - ANY: 1990 - DURADA: 163 min. - DIRECTOR: Francis Ford Coppola - GUIÓ: Francis Ford Coppola i Mario Puzo (basat en la novel·la de Mario Puzo)- MÚSICA: Carmine Coppola - FOTOGRAFIA: Gordon Willis - ACTORS: Al Pacino, Diane Keaton, Andy García, Joe Mantegna, Talia Shire, Eli Wallach, Sofia Coppola, George Hamilton, Raf Vallone, Bridget Fonda, Helmut Berger - PRODUCTORA: Paramount Pictures
En un temps en què ser popular és la meta de molts individus, cal replantejar-se si tot el que és popular és realment millor. Woody Allen ho apunta amb ironia en aquest film: "Popular? Nixon va ser popular. Els hula-hoops van ser populars. Una epidèmia de tifus és popular. La quantitat no significa qualitat!".
TÍTOL ORIGINAL: Annie Hall - ANY: 1977 - DURADA: 94 min. - DIRECTOR: Woody Allen - GUIÓ: Woody Allen i Marshall Brickman - FOTOGRAFIA: Gordon Willis - ACTORS: Woody Allen, Diane Keaton, Tony Roberts, Carol Kane, Paul Simon, Janet Margolin, Shelley Duvall, Christopher Walken, Colleen Dewhurst, Sigourney Weaver - PRODUCTORA: United Artists
A Hiroshima, els testimonis de l'infern atòmic comencen a desdibuixar-se, però una jove actriu francesa (Emmanuelle Riva) vol mantenir viu dins el seu cap el record d'una catàstrofe que no ha viscut. "Igual que en l'amor, aquesta il·lusió existeix. La il·lusió de no poder oblidar mai". Més tard, sent la necessitat de no pensar en la tragèdia: "S'ha d'evitar pensar en les dificultats que presenta sovint el món, perquè sinó seria completament irrespirable". La contradicció s'imposa.
TÍTOL ORIGINAL: Hiroshima, mon amour - ANY 1959 - DURADA: 88 min. - DIRECTOR: Alain Resnais - GUIÓ: Marguerite Duras - MÚSICA: Georges Delerue i Giovanni Fusco - FOTOGRAFIA: Sacha Vierny i Takahashi Michio - ACTORS: Emmanuelle Riva, Eiji Okada, Bernard Fresson, Stella Dassas, Pierre Barbaud - PRODUCTORA: Coproducció França-Japó
Les guerres són absurdes i les pel·lícules sobre les guerres són necessàries. Ho és aquesta versió de la batalla d’Iwo Jima vista des del bàndol japonès. Els soldats esperen l’atac imminent de la flota nord-americana, però ja saben quin serà el seu destí. “Els soldats cavem, cavem tot el dia la trinxera on lluitarem i morirem. [...] Estaré cavant la meva pròpia tomba?”
TÍTOL ORIGINAL: Letters From Iwo Jima - ANY: 2006 - DURADA: 141 min. - DIRECTOR: Clint Eastwood - GUIÓ: Paul Haggis, Iris Yamahsita - MÚSICA Kyle Eastwood i Michael Stevens - FOTOGRAFIA: Tom Stern - ACTORS: Ken Watanabe, Kazunari Ninomiya, Tsuyoshi Ihara, Ryo Kase, Shido Nakamura - PRODUCTORA: Warner Bros. Pictures / DreamWorks Pictures
Hi ha una cosa que no es pot comprar a cap mercat del món: la pròpia vida. "No pots recuperar la vida quan arriba al final", es lamenta Big Daddy (Burl Ives), afligit pel càncer terminal que pateix. "L'ésser humà és una bèstia condemnada a morir. Si té diners, compra, compra i compra. La raó per comprar tot allò que pot és l'esperança absurda que alguna de les coses que compri duri eternament... i això és del tot impossible."
TÍTOL ORIGINAL: Cat on a Hot Tin Roof - ANY: 1958 - DURADA: 108 min. - DIRECTOR: Richard Brooks - GUIÓ: Richard Brooks i James Poe (basat en l'obra de Tennessee Williams) - MÚSICA: Charles Wolcott - FOTOGRAFIA: William Daniels - ACTORS: Elizabeth Taylor, Paul Newman, Burl Ives, Jack Carson, Judith Anderson, Madeleine Sherwood - PRODUCTORA: Metro Goldwyn Mayer
Sota la cuirassa impenetrable de Batman s'amaga Bruce Wayne (Christian Bale), un home de carn i ossos, amb dubtes, pors i febleses. El film mostra un jove Wayne, atemorit pels ratpenats, que planteja al seu pare la possibilitat que els ratpenats també tinguin por. "Totes les criatures tenen por", li revela el pare. "Fins i tot les que fan por?" "Sobretot les que fan por."
TÍTOL ORIGINAL: Batman Begins - ANY: 2005 - DURADA: 140 min. - DIRECTOR: Christopher Nolan - GUIÓ: David S. Goyer i Christopher Nolan - MÚSICA: James Newton Howard, Hans Zimmer - FOTOGRAFIA: Wally Pfister - ACTORS: Christian Bale, Michael Caine, Liam Neeson, Morgan Freeman, Gary Oldman, Ken Watanabe, Katie Holmes, Cillian Murphy, Tom Wilkinson, Rutger Hauer, Mark Boone Junior... - PRODUCTORA - Warner Bros. Pictures
Un camí, una escola, un jove professor que ensenya als seus alumnes objectius elementals de la vida: "La lectura i l'escriptura obren els nostres ulls. Conegueu el present, conegueu el passat. Respecteu la gent gran." Una jove que escolta des dels camps s'enamora d'aquella veu, que l'acompanyarà la resta dels seus dies. Amor pur, sense artificis, sense gaires paraules, però que perdura tota la vida.
TÍTOL ORIGINAL: Wo de fu qin mu qin - ANY: 1999 - DURADA: 89 min. - DIRECTOR: Zhang Yimou - GUIÓ: Shi Bao (basat en la novel·la de Shi Bao) - MÚSICA: Bao San - FOTOGRAFiA: Yong Hou - ACTORS: Zhang Ziyi, Honglei Sun, Hao Zheng, Yuelin Zhao, Bin Li, Guifa Chang, Wencheng Sung, Qi Liu - PRODUCTORA: Guangxi Film Studios
Billy Wilder escomet en aquest film la premsa sensacionalista i el públic que l’alimenta. Charles Tatum (Kirk Douglas) és un periodista sense escrúpols: “Si fa falta fer un tracte amb aquell sheriff corrupte, ja m'està bé. I si he d’amanir-ho amb una maledicció índia i una esposa amb el cor destrossat, ja m'està bé.” Però el mateix Wilder va declarar que el veritable malvat de la pel·lícula no era Tatum, sinó les masses que alimenten el sensacionalisme dels mitjans. L’atreviment del director va provocar un allau de males crítiques per part de la premsa nord-americana i que aquest fos un dels seus films més oblidats.
TÍTOL ORIGINAL: Ace in the Hole (The Big Carnival) - ANY: 1951 - DURADA: 111 min. - DIRECTOR: Billy Wilder - GUIÓ: Billy Wilder, Lesser Samuels, Walter Newman - MÚSICA: Hugo Friedhofer - FOTOGRAFIA: Charles Lang Jr. - ACTORS: Kirk Douglas, Jan Sterling, Robert Arthur, Porter Hall, Frank Cady, Richard Benedict, Ray Teal, Lewis Martin... - PRODUCTORA: Paramount Pictures
Wong Kar-Wai ens té acostumats a personatges turmentats, adolorits, ferits per l’amor. El viatge d’Elizabeth (Norah Jones) a través dels Estats Units li permet conèixer individus que desconfien de les persones que han estimat i de si mateixos després de ruptures i desavinences. Però la protagonista no es deixa contagiar ni per la desconfiança ni pel desencant: “Aquests últims dies m’han donat classes per no confiar en la gent, però per sort he suspès”.
TÍTOL ORIGINAL: My Blueberry Nights - ANY: 2007 - DURADA: 90 min. - DIRECTOR: Wong Kar-Wai - GUIÓ: Wong Kar-Wai i Lawrence Block - MÚSICA: Ry Cooder - FOTOGRAFIA: Darius Khondji - ACTORS: Norah Jones, Jude Law, Natalie Portman, Rachel Weisz, David Strathairn, Hector A. Leguillow, Frankie Faison, Chad R. Davis - PRODUCTORA: Coproducció Hong Kong-Xina-França
L'èxit de Gaslight, de George Cukor, va originar l'expressió anglesa "to gaslight someone" (fer llum de gas a algú). Significa fer dubtar algú de la seva percepció de la realitat exercint una intensa pressió psicològica. Aquesta fou una de les primeres pel·lícules que mostraven una situació d'assetjament d'un home cap a la seva dona, fent-li creure que s'estava tornant boja. Més de seixanta anys després, l'expressió és vigent en anglès, però en català no s'ha consolidat prou per recollir-la als diccionaris.
TÍTOL ORIGINAL: Gaslight - ANY: 1944 - DURADA: 114 min. - DIRECTOR: George Cukor - GUIÓ: John van Druten, Walter Reisch, John L. Balderston - MÚSICA: Bronislau Kaper - FOTOGRAFIA: Joseph Ruttenberg - ACTORS: Ingrid Bergman, Charles Boyer, Joseph Cotten, Dame May Whitty, Barbara Everest, Angela Lansbury, Terry Moore - PRODUCTORA: Metro Goldwyn Mayer
Bona part de la vida s'escapa del nostre control. És la sort la que determina, amb girs inesperats, que la nostra existència desemboqui en èxit o en tragèdia. Allen ho deixa clar des del començament del film, fent referència a Crim i càstig de Dostoievski: "Aquell que va dir que més val tenir sort que talent, coneixia l'essència de la vida". Christopher Wilton (Jonathan Rhys Meyers) aprofita tots els mitjans al seu abast per prosperar en l'escala social, però serà la sort la que decidirà el seu futur.
TÍTOL ORIGINAL: Match Point - ANY: 2005 - DURADA: 124 min. - DIRECTOR: Woody Allen - GUIÓ: Woody Allen - FOTOGRAFIA: Remi Adefarasin - ACTORS: Scarlett Johansson, Jonathan Rhys Meyers, Emily Mortimer, Matthew Goode, Brian Cox, Penelope Wilton - PRODUCTORA: Coproducció GB-EUA; BBC Films / DreamWorks Pictures
David Lynch va recuperar el drama real de Joseph Carey Merrick i el va convertir en una pel·lícula bellíssima i patètica. Tot el film és una punyent reflexió sobre la dignitat, sobre la relativitat de la bellesa, sobre l'hostilitat humana davant dels que són diferents... El protagonista crida, desesperat: "No sóc un animal! Sóc un ésser humà! Un home!". Queda clar qui són els monstres.
TÍTOL ORIGINAL: The Elephant Man - ANY: 1980 - DURADA: 125 min. - DIRECTOR: David Lynch - GUIÓ: David Lynch, Eric Bergren, Christopher De Vore - MÚSICA: John Morris - FOTOGRAFIA: Freddie Francis - ACTORS: Anthony Hopkins, John Hurt, Anne Bancroft, John Gielgud, Wendy Hiller, Freddie Jones - PRODUCTORA: Paramount Pictures
El film francès més popular (amb permís de la recent Bienvenue chez les Ch'tis) és un conte captivador amb un grapat de frases enginyoses: "La sort és com el Tour de França, l'esperes tot l'any i després passa ràpid", "L'angoixa pel pas del temps ens fa parlar del temps que fa", o "La vida és un assaig interminable d'una obra que mai no s'estrenarà". Amélie (Audrey Tautou) gaudeix amb els petits plaers de la vida, entre els quals hi ha "trencar el caramel cremat de la crema catalana (crème brûlée) amb la cullereta i fer rebotar les pedres al canal Saint-Martin". Tot un plaer.
TÍTOL ORIGINAL: Le fabuleux destin d'Amelie Poulain (Amélie) - ANY: 2001 - DURADA: 120 min. - DIRECTOR: Jean-Pierre Jeunet - GUIÓ: Guillaume Laurant i Jean-Pierre Jeunet - MÚSICA: Yann Tiersen - FOTOGRAFIA: Bruno Delbonnel - ACTORS: Audrey Tautou, Mathieu Kassovitz, Rufus, Lorella Cravotta, Serge Merlin, Jamel Debbouze, Claire Maurier, Clotilde Mollet, Isabelle Nanty... - PRODUCTORA: Claudie Ossard / UGC
“La fe és un greu sofriment.” Se’n lamenta el cavaller Antonius Blovk (Max von Sydow), que ha reptat la Mort a un joc d’escacs. Ell mateix afirma que ningú no pot viure mirant la mort, sabent que camina cap al no-res, i que és la por la que ens fa crear una imatge salvadora. “I aquesta imatge és el que anomenem Déu.” Ingmar Bergman es pregunta si la vida té cap sentit o si hi ha algú que ens espera després de la mort. I la Mort parla, tenebrosa: “Potser no hi ha ningú”.
TÍTOL ORIGINAL: Det sjunde inseglet - ANY: 1957 - DURADA: 96 min. - DIRECTOR: Ingmar Bergman - GUIÓ: Ingmar Bergman - MÚSICA: Erik Nordgren - FOTOGRAFIA: Gunnar Fischer - ACTORS: Max von Sydow, Gunnar Björnstrand, Nils Poppe, Bibi Andersson, Bengt Ekerot, Gunnel Lindblom, Maud Hansson, Ake Fridell - PRODUCTORA: Svensk Filmindustri
Dersu, el savi caçador que assegurava que el Sol i la Lluna eren "gent molt important", va ensenyar al capità rus Vladimir Arseniev una lliçó fonamental: "L'home és massa petit al costat de la gran natura". El capità ho va deixar escrit a les seves memòries i Akira Kurosawa les va convertir, dècades més tard, en un clàssic del cinema.
Un jove advocat arriba a les terres sense llei de l'oest nord-americà. Es resisteix a comprar-se una arma, creu en la justícia. Amb la llei n'hi hauria d'haver prou per a la convivència entre els homes. Però l'advertència de Tom Doniphon (John Wayne) és clara: "Si vols seguir amb vida hi ha dos mètodes: o comprar una arma o fugir". Ranse Stoddard (James Stewart) insisteix: "Em quedaré i no compraré cap arma". El debat encara és obert als Estats Units d'Amèrica.
TÍTOL ORIGINAL: The Man Who Shot Liberty Valance - ANY: 1962 - DURADA: 119 min. - DIRECTOR: John Ford - GUIÓ: James Warner Bellah, Willis Goldbeck - MÚSICA: Cyril Mockridge - FOTOGRAFIA: William H. Clothier - ACTORS: James Stewart, John Wayne, Lee Marvin, Vera Miles, Edmond O'Brien, Andy Devine, Jeanette Nolan... - PRODUCTORA: Paramount Pictures
André Téchiné broda un relat cruel i bucòlic, brillant i dolorós, de l’adolescència: el desconcert de l'amor, els dubtes sobre la sexualitat, l'amargor de la guerra... Com el vent que doblega els joncs, els adolescents es dobleguen davant les incerteses de la vida, sense saber que, passada la tempesta, tornaran a aixecar el cap (vegeu la faula sobre el roure i el jonc de Jean de La Fontaine). Maïté (Elodie Bouchez) odia la seva joventut, François (Gaël Morel) no s'accepta, però el seu amic Serge (Stéphane Rideau) ho té clar: "la vida, com la guerra, a la fi acaba passant".
TÍTOL ORIGINAL: Les roseaux sauvages - ANY: 1994 - DURADA: 113 min. - DIRECTOR: André Téchiné - GUIÓ: André Téchiné, Gilles Taurand, Olivier Massart - FOTOGRAFIA: Jeanne Lapoirie - ACTORS: Elodie Bouchez, Gaël Morel, Stéphane Rideau, Frédéric Gorny, Michéle Moretti, Jacques Nolot - PRODUCTORA: IMA Films / Les Films Alain Sarde
Rectificar és cosa de savis i dubtar dels propis prejudicis, també. Mr. Davis (Henry Fonda) ho té clar: dubta, i no es pot condemnar ningú si existeix un dubte sobre la seva culpabilitat. Jutjar els altres basant-se en suposicions o antipaties és jutjar sense pietat. “No és fàcil desprendre’s dels prejudicis personals”, afirma. “Per una o altra raó, els prejudicis sempre ofusquen la veritat.” És la gran lliçó del director Sydney Lumet i del guionista Reginald Rose. TíTOL ORIGINAL: Twelve Angry Men (12 Angry Men) - ANY: 1957 -DURADA: 95 min. - DIRECTOR: Sidney Lumet - GUIÓ: Reginald Rose - FOTOGRAFIA: Boris Kaufman - ACTORS: Henry Fonda, Lee J. Cobb, E.G. Marshall, Jack Warden, Ed Begley, Martin Balsam... - PRODUCTORA: Metro Goldwyn Mayer
De les moltes reflexions memorables d'aquest film, en destaca una relativa a la música de Mozart, que ressona dins el cap d'Andrew Dufresne (Tim Robbins) durant un període del llarg captiveri a la presó de Shawshank. "Aquesta és la bellesa de la música. Això no t'ho poden prendre mai." I afegeix: "La necessites per no oblidar. No oblidar que hi ha coses al món que no són fetes de pedra. Que hi ha alguna cosa dins que no et poden prendre: l'esperança." El protagonista referma la idea de l'esperança quan afirma que tot es redueix a una simple qüestió: entestar-se a viure o entestar-se a morir.
TÍTOL ORIGINAL:The Shawshank Redemption - ANY: 1994 - DURADA: 142 min. - DIRECTOR: Frank Darabont - GUIÓ: Frank Darabont (basat en un relat d'Stephen King) - MÚSICA: Thomas Newman - FOTOGRAFÍA: Roger Deakins - ACTORS: Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton, James Whitmore, Gil Bellows... - PRODUCTORA: Columbia Pictures / Castle Rock Entertainment
va néixer l’1 de gener del 2009 com un recull de cites i reflexions extretes de pel·lícules, amb ressenyes, notícies i entrevistes. L’autor és el periodista Òscar Marín.
Visca el cinema que remou consciències!
-
Crítica de la gala dels Premis Goya, amb el merescut triomf de "Truman" (5
premis de 6 possibles).
Una setmana abans... vuitena edició dels Premis Gaudí...
AVUI FEM 6 ANYS
-
Avui fa 6 anys que vaig començar a aquest blog!!
Avui fa 6 anys que les meves boges amigues em van fer un dels regals que
més il·lusions va aportat!
...
TIR DE GRÀCIA
-
Letònia és un país banyat pel mar Bàltic que actualment té poc més de 2
milions d'habitants. En la seva història ha tingut dominacions de diferent
països ...
Bon nadal!
-
Bon nadal a tots!
Com fa un temps escric per dir algo que suposo que molts ja us imaginàveu:
tot i que no m'agradi, haig aturar "oficialment" l'activitat d...